Come collaborare con deckarts in qualità di artista: il programma spiegato

How to Partner With deckarts as an Artist: The Program Explained

Un artista che collabora con deckarts fornisce le opere; deckarts si occupa di tutto il resto — preparazione per la stampa, produzione, spedizione in tutto il mondo, assistenza clienti, resi — e paga una royalty per ogni ordine. Non ci sono costi iniziali per l'artista né rischi legati a scorte invendute, poiché nulla viene prodotto finché non arriva un ordine.

Come funziona effettivamente il modello

Il processo si articola in quattro fasi: l'artista invia un portfolio, deckarts e l'artista selezionano insieme quali opere diventeranno tavole, i design selezionati vengono preparati e presentati con un lancio, e da quel momento l'artista guadagna una royalty su ogni ordine. Non c'è alcun vincolo di esclusività che impedisca all'artista di vendere la stessa immagine altrove, e nessuna commissione in nessuna fase dell'inserimento.

L'artista mantiene sempre il copyright. Nulla viene acquistato in blocco o ceduto: deckarts concede in licenza il diritto di stampare e vendere, non acquisisce l'opera. Ogni design è accreditato con il nome dell'autore e l'artista approva ogni singolo design prima che venga pubblicato, quindi nulla viene messo in vendita senza il suo consenso.

Come appaiono effettivamente le tavole degli artisti partner

Arte da parete su skateboard Pelaito su tavola in acero canadese premium

Pelaito di Braviera — tavola singola, 140 €

Arte da parete su skateboard Absorption su tavola in acero canadese premium

Absorption di Michael David Walrond — tavola singola, fotografia analogica 35mm, 140 €

Arte da parete su skateboard Shy Labeef dittico su tavola in acero canadese premium

Shy Labeef di Charlotte Hennion — dittico, aerografo, 230 €

Queste tre opere mostrano la varietà supportata dal programma: un illustratore specializzato in 3D/animazione, un fotografo di pellicole analogiche e un artista che lavora con l'aerografo esclusivamente su dittici — tre mezzi espressivi completamente diversi, ciascuno sulla stessa struttura in acero, ed entrambi sempre accreditati e collegati all'artista.

Cosa gestisce deckarts rispetto a ciò che gestisce l'artista

L'artista fornisce: l'opera stessa, in una qualità di file adatta alla stampa, e l'approvazione della versione finale pronta per la stampa di ogni design.

deckarts gestisce: la preparazione per la stampa (ricomposizione dell'opera in base alle proporzioni della tavola), la produzione su acero canadese di grado A, la spedizione in tutto il mondo, l'assistenza clienti e i resi. L'artista non deve mai occuparsi di un singolo ordine, di una richiesta del cliente o di un corriere.

Le royalty vengono pagate per ordine, non come una licenza fissa anticipata — e la tariffa è più alta sugli ordini USA rispetto a quelli UE, riflettendo le diverse fasce di prezzo e i margini tra i due mercati.

Quale formato si adatta al tuo lavoro

L'opera non deve essere riprogettata per adattarsi a una forma fissa — il catalogo supporta tre formati, e la scelta fa parte della fase di selezione congiunta del design, non è qualcosa che viene deciso prima che un artista invii qualsiasi materiale.

Formato Dimensioni Prezzo al dettaglio Adatto a
Singolo 85 × 20 cm 140 € Un'immagine singola di forte impatto o un ritratto — la maggior parte del catalogo
Dittico 45 × 85 cm (due tavole) 230 € Opere che si leggono come una composizione in due parti, o un personaggio ricorrente su due pannelli
Trittico 70 × 85 cm (tre tavole) 310 € Scene o composizioni più ampie che necessitano di spazio orizzontale extra per mantenere coerenza

La collezione di Charlotte Hennion è un esempio utile per quanto riguarda il dittico — è l'unica artista nel programma che lavora interamente in quel formato, utilizzando intenzionalmente lo spazio tra i due pannelli nelle sue composizioni invece di trattarlo come un vincolo da aggirare.

Cosa ottiene un artista oltre alla royalty

Ogni artista partner ottiene anche un articolo editoriale SEO dedicato sul blog di deckarts, una pagina di collezione permanente a proprio nome e dei backlink da quella pagina al proprio profilo Instagram, sito portfolio o Behance. Si tratta di una visibilità costante che continua a dare risultati dopo il lancio iniziale, non un semplice post di annuncio una tantum.

Le pagine delle collezioni sono costruite individualmente attorno a ogni artista — una sezione principale (hero), una biografia estesa, un carosello di lavori e (ove pertinente) approfondimenti su opere specifiche o riconoscimenti — invece di un modello generico con un nome sostituito. Una collaborazione con un illustratore molto seguito è stata lanciata con una sezione hero, un video reel incorporato, una dichiarazione dell'artista, una foto del dietro le quinte, un carosello di sei immagini e una sezione dedicata ai riconoscimenti — costruita attorno al materiale specifico di quell'artista, non un layout riutilizzato.

Candidatura: cosa inviare e cosa succede dopo

Il primo passo è semplicemente un portfolio — lavori esistenti che mostrino uno stile o un soggetto coerente, non una proposta scritta appositamente per deckarts. Da lì:

1. Revisione del portfolio. deckarts osserva l'insieme del lavoro, non una singola immagine, per vedere se c'è abbastanza materiale o una direzione sufficientemente chiara per supportare più di un design.

2. Selezione congiunta del design. Invece di scegliere alla cieca, deckarts coinvolge l'artista nella scelta di quali pezzi diventeranno tavole e quale formato (singolo, dittico o trittico) si adatta meglio a ciascuno.

3. Preparazione, presentazione e lancio. deckarts ricompone l'opera scelta per la stampa, costruisce la pagina della collezione dell'artista e l'articolo sul blog, e lancia i design insieme invece di scaglionarli.

4. Royalty costanti. Dal lancio in poi, l'artista guadagna una royalty per ogni ordine senza bisogno di ulteriori azioni — deckarts gestisce il rifornimento, le domande dei clienti e l'assistenza.

Chi fa già parte del programma

Il gruppo spazia tra stili e background diversi: illustratori che lavorano con scultura 3D/VR e animazione, fotografi che scattano in analogico 35mm, artisti dell'aerografo che lavorano interamente in formato dittico e altro ancora — ognuno con la propria collezione e presentazione dedicata. Il filo conduttore non è uno stile particolare, ma l'originalità del lavoro e la chiarezza della propria visione.

Cosa cerca deckarts

Non esiste uno stile o un tema unico richiesto — il gruppo include fotografia, illustrazione, pittura e design grafico o di pattern. Ciò che conta più del genere è che il lavoro sia originale (non una riproduzione di materiale protetto da copyright di qualcun altro) e che ce ne sia abbastanza, o che ci sia una direzione sufficientemente chiara, per supportare più di un singolo design.

Cosa non è questo programma

Questo non è un marketplace print-on-demand dove chiunque carica un file e questo viene pubblicato automaticamente — ogni design passa prima attraverso una selezione congiunta e l'approvazione dell'artista, e ogni artista partner ottiene una pagina di collezione individuale e una presentazione, non solo un annuncio sepolto in un catalogo generale. Inoltre, non si tratta di un contratto di esclusiva: nulla nel partenariato impedisce all'artista di vendere la stessa immagine come stampa, su una maglietta o altrove.

Domande frequenti

Costa qualcosa partecipare al programma per artisti?
No. Non ci sono costi iniziali né commissioni in nessuna fase — le opere vengono prodotte solo quando arriva un ordine, quindi non c'è alcun rischio legato a scorte invendute.

Chi possiede il copyright della mia opera dopo che è stata trasformata in una tavola?
L'artista. deckarts concede in licenza il diritto di stampare e vendere il design; non viene acquistato né ceduto, e l'artista viene accreditato con il proprio nome su ogni design.

Posso approvare il design finale prima che venga venduto?
Sì — ogni singolo design passa attraverso l'approvazione dell'artista prima di essere inserito nel catalogo, quindi nulla viene spedito senza il consenso dell'artista.

Come funzionano le royalty?
Gli artisti guadagnano una royalty per ordine invece di una licenza fissa, con una tariffa più alta sugli ordini USA rispetto a quelli UE per riflettere le diverse fasce di prezzo tra i due mercati.

Devo progettare specificamente per la forma della tavola, o posso inviare lavori esistenti?
I lavori esistenti sono il punto di partenza — la fase di revisione del portfolio e di selezione congiunta del design serve proprio a definire il formato (singolo, dittico o trittico) e qualsiasi ricomposizione per la stampa, non è qualcosa che l'artista deve risolvere da solo prima di candidarsi.

Cosa ottengo oltre ai pagamenti delle royalty?
Un articolo editoriale SEO dedicato sul blog, una pagina di collezione permanente a tuo nome e backlink verso il tuo profilo Instagram, portfolio o Behance — una visibilità che continua a funzionare molto tempo dopo il lancio iniziale.

Riepilogo dell'articolo

  • Gli artisti forniscono le opere; deckarts si occupa di preparazione, produzione, spedizione, assistenza e resi.
  • Nessun costo iniziale e nessun rischio su scorte invendute — nulla viene prodotto finché non arriva un ordine.
  • L'artista mantiene il copyright, approva ogni design individualmente ed è accreditato con il suo nome.
  • Le royalty vengono pagate per ordine, con una tariffa maggiore sugli ordini USA rispetto a quelli UE.
  • Le opere possono essere lanciate come singolo (140 €), dittico (230 €) o trittico (310 €) — il formato viene deciso congiuntamente, non dettato in anticipo.
  • Ogni artista partner ottiene una presentazione dedicata sul blog, una pagina di collezione permanente e backlink verso il proprio portfolio/Instagram/Behance.

Informazioni sull'autore

Stanislav Arnautov è il fondatore di deckarts, graphic designer e specialista della stampa originario dell'Ucraina, ora con base a Berlino, dove progetta e prepara personalmente ogni tavola. Seguilo su Instagram o visita stasarnautov.com.

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4.83 / 5

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